30th Festival de Musique Actuelle de Victoriaville
2014 Edition (May 15 - 18, 2014)
2014 Edition (May 15 - 18, 2014)
ConcertsMEREDITH MONK
with KATIE GEISSINGER
(USA)
Canadian Premiere
THE RATCHET ORCHESTRA
with MARSHALL ALLEN
« Sun Ra @ 100 »
(Quebec, Canada, USA)
World Premiere
AVA MENDOZA
« Unnatural Ways »
(USA)
Canadian Premiere
GGRIL
(Quebec)
JERUSALEM IN MY HEART
(Lebanon, Québec)
Quebec Premiere
GROS MENÉ / RENÉ LUSSIER
(Quebec)
World Premiere
RICHARD PINHAS / KEIJI HAINO
MERZBOW / TATSUYA YOSHIDA
(France, Japan)
World Premiere
UFOMAMMUT
(Italia)
Canadian Premiere
FRANÇOIS CARRIER / MICHEL LAMBERT
(Quebec)
GORDON GRDINA
« Haram »
(Canada)
Quebec Premiere
ASTMA
(Russia)
Canadian Premiere
FRED FRITH / EVAN PARKER
(England)
Canadian Premiere
KEN VANDERMARK
« Audio One »
(USA)
Canadian Premiere
KEIJI HAINO / OREN AMBARCHI / STEPHEN O’MALLEY
« Nazoranai »
(Japan, Australia, USA)
Canadian Premiere
SARAH NEUFELD / COLIN STETSON
(Quebec, USA)
World Premiere
EVAN PARKER
« ElectroAcoustic Septet »
(England, Japan, USA)
Canadian Premiere
MAJA RATKJE SOLO
(Norway)
Canadian Premiere
PIERRE LABBÉ / MICHEL FAUBERT
« parlures et parjures »
(Quebec)
World Premiere
FRED FRITH
« The Gravity Band »
(England, USA)
Canadian Premiere
DUCHESS SAYS
(Quebec)
DARSHA HEWITT
« Electrostatic Bell Choir »
(Quebec)
FRÉDÉRIQUE LALIBERTÉ
« Cent-dix pour cent »
(Quebec)
World Premiere
PHILIPPE-AUBERT GAUTHIER
« Underground » et « Studio »
(Quebec)
World Premiere
CHRISTIAN CALON / CHANTAL DUMAS / MARIO GAUTHIER
« Boîte à musique »
(Quebec)
World Premiere
PHILIPPE LAUZIER
« Gritty »
(Quebec)
North American Premiere
COLIN PONTHOT
« Cabane guitare » et « Monster Happy Tapes »
(Belgium)
North American Premiere
JOCELYN GASSE
(Quebec)
DOMINIQUE LAQUERRE / CARL RAYMOND
« Mémoire / REMIX »
(Quebec)
World Premiere
Toutes les photos sont de Martin Morissette (sauf exceptions)
« À ses prouesses vocales se sont ajoutées, l’espace de quelques chansons, celles de Katie Geissinger. Le public était très attentif et a voyagé avec l’artiste qui cumule une carrière d’un demi-siècle. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 16 mai 2014
« Parmi les concerts qui s’inscrivent dans une tendance historique, le concert d’ouverture, donné par l’artiste multidisciplinaire Meredith Monk, est un grand coup! »
BEAUCAGE, Réjean. « Voir », 12 mai 2014
“The opener featured the multi-faceted singer Meredith Monk and her unique, wordless chants and vocalizing delivered with artful waves of the hand. With Monk, movement and music are one.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 17, 2014
“Allen was in fine form, and not just for a 90-year-old man. His playing was fiery and impassioned, and he truly seemed to enjoy playing with the Ratchets.”
CHAMBERLAIN, Mike. “All About Jazz”, May 28, 2014
« Marshall Allen a joué avec une énergie débordante et contagieuse, se permettant des solos dignes des bonnes années de l’Arkestra et je ne pourrais passer sous silence
les performances abracadabrantes de Isaiah Ceccarelli aux percussions et à la batterie ainsi que Josh Zubot au violon. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 16 mai 2014
“One fan described her style as Fred meets grunge.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 17, 2014
« Talent évident, énergie à revendre, écriture créative, toute une découverte! »
COUTURE, François. Extrait du programme FIMAV 2014
« Il est devenu très évident dès le début de leur performance que les membres du GGRIL ont développé une chimie assez solide entre eux et c’est ce qui rendit le concert bien intéressant. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 17 mai 2014
« Ce genre de groupe d’improvisation musicale est assez rare, autant en province qu’au pays. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 14 mai 2014
« Synthétiseurs et effets spéciaux, chant et instruments arabes, projections de films et de diapositives, le tout dans des espaces et des alignements toujours réinventés, voilà un résumé du projet Jerusalem In My Heart. »
DESJARDINS, Marie-Josée. « La Fabrique Culturelle », 14 mai 2014
“Jerusalem in My Heart is a unique multi-media performance project led by Radwan Ghazi Moumneh, a convergence of contemporary Arabic and electronic musics accompanied by “light-based (de)constructions of space.”
SANNICANDRO, Joseph. « Cult Mtl », May 15, 2014
« La chimie entre le trio et le célèbre guitariste a dépassé les attentes, un mariage parfait où Lussier a rajouté une dose d’expérimentation aux chansons de Gros Mené tandis que de leur côté, Gros Mené ont accompagné avec brio Lussier dans ses compositions de rock expérimental déjanté. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 17 mai 2014
« Fred Fortin, Olivier Langevin et Pierre Fortin constituent un trio de puissance, aguerri côté blues rock, prog rock et même un brin métal. »
BRUNET, Alain « La Presse », 17 mai 2014
KEIJI« Le plat de résistance était en quelque sorte le deuxième chapitre d’un concert mémorable, réunissant en 2011 Merzbow, Richard Pinhas et Wolf Eyes. Décollage prévu à l’aéro... drone! »
BRUNET, Alain « La Presse », 17 mai 2014
“Pinhas’s style is very much rooted in repetition and difference. The addition of Yoshida grounds the music with his unpredictable and propulsive playing, while Haino brings something to the table that Pinhas can only describe as unique.”
SANNICANDRO, Joseph. « Cult Mtl », 15 May, 2014
« Ufomammut a offert une prestation digne de leur réputation. [...] Dès les premiers accords, les têtes hochaient d’avant en arrière au rythme de la guitare de Poia,
de la basse d’Urlo et des cymbales de Vita. »
LAFORTUNE, Steven. «La Nouvelle Union», 17 mai 2014
“If that hasn’t already singed yer peepers, the night is being capped off by an extremely rare appearance by heavy psych lords Ufomammut.”
CUMMINS, Johnson. “Cult Mtl”, May 16, 2014
“The show drew a crowd of headbangers for these messengers of doom, and Ufomammut delivered a powerful bottom-heavy sludge-fest.”
CHAMBERLAIN, Mike. “All About Jazz”, May 28, 2014
« Les Montréalais FRANÇOIS CARRIER et MICHEL LAMBERT forment plus qu’un duo : un binôme. »
COUTURE, François. Extrait du programme FIMAV 2014
« Ce duo qui a tourné un peu partout dans le monde en était à sa première visite à Victoriaville. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 18 mai 2014
“Earlier, the 11-member Haram (Arabic for forbidden) ensemble delivered a bright and melodic concert combining traditional Arabic-style music with a juxtaposition of free improv.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 19, 2014
« Le FIMAV propose vingt concerts dont [...] la première québécoise du nouveau projet du guitariste de jazz vancouvérois Gordon Grdina, Haram.
Cette splendide rencontre entre musiques traditionnelles arabes et improvisation libre interprétée par un grand ensemble de dix musiciens. »
PROTAT, Zoé. « CISM 89,3 FM », 14 mai 2014
« Débutant le set avec une exploration bruitiste à l’aide de toutes sortes de bébelles qui semblaient faites à la maison. Astma ont bien établi leur approche frondeuse dès le départ. À ma grande surprise, ce n’était que l’apéro pour ce qui allait être une superbe performance noise rock avec Nosova se transformant en espèce de Zach Hill du punk (avec un micro contact dans la bouche!) tandis que Borisov s’est lancé avec sa guitare dans le territoire bruyant de Arto Lindsay ou des Ex. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 18 mai 2014
« Le plus beau concert de samedi, d’ailleurs, fut présenté au Pavillon Arthabaska : Evan Parker, saxophones soprano et ténor, Fred Frith, guitare et cossins multiples. Deux maîtres y ont transcendé leur jeu respectif, parvenant à des sommets de finesse et de délicatesse. »
BRUNET, Alain. « La Presse », 18 mai 2014
“Electric guitarist Fred Frith and saxophonist Evan Parker – pioneers in the free and improvised jazz movement –
delivered a model of how experts tell stories without a script.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 19, 2014
« Ces compositions neuves illustrent plusieurs avancées du jazz contemporain, le tout étoffé d’improvisations de haute tenue – les saxophonistes Dave Rempis, Mars Williams et Nick Mazzarella, le cornettiste Josh Berman, etc. »
BRUNET, Alain. « La Presse », 18 mai 2014
“The compositions had a loose, open feeling, the ensemble passages were beautifully voiced, and there was some very interesting interplay, in particular between alto violinist Jen Paulson and vibraphonist Jason Adasiewicz”
CHAMBERLAIN, Mike. “All About Jazz”, May 28, 2014
“VANDERMARK has perfected his multilayered writing in his own large ensembles, like the Territory Band and the Resonance Ensemble.”
COUTURE, François. Extrait du programme FIMAV 2014
« Les explorations noise de Nazoranai ont abouti vers de grands moments de rock décapant. Keiji Haino a encore été un showman unique, une version infiniment
plus malveillante et décapante de Hendrix, un bluesman sorti directement de l’enfer. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 18 mai 2014
“Dressed in black with his silver head of hair hanging to his elbows and dark glasses, Haino shouted Noise in his look, intense drone sounds, and vocals.
Ambarchi, well known as a guitarist, displayed incredible energy and skill in establishing a percussive wall as bassist O’Malley deepened the drone effect.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 19, 2014
“As Neufeld laid out repeated phrases on her electrified violin, occasionally keeping time with her shoes, Stetson roamed creatively and at length with his exceptional circular breathing ability on tenor and bass saxophones and the rarely played contrabass clarinet. The contrasting tone and textures of these combinations and the duo’s obvious complicity bodes well for future collaborations.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 20, 2014
« Le duo Stetson et Neufeld a réussi à être plus que la somme de ses parties et les spectateurs en ont redemandé. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 19 mai 2014
“It was an incredible display of individual improvised creation and partnership. The virtuosic playing of cellist Lee, who attacks the music with fire and passion and bursts with ideas, injected drama into what was an incredible concert.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 20, 2014
« L’écoute, la patience, la collaboration et la créativité de chacun en ont fait une rencontre de haut calibre. Il est impossible de ne pas mentionner le travail particulièrement épatant du trompettiste Peter Evans, qui livre la marchandise à chaque concert. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 19 mai 2014
“Norwegian singer Maja Ratkje was impressive as she combined expressive vocal contortions and chants with computer effects from a busy table of electronic devices. The purity of her voice, amplified with echoes and modified by distortions, made for an exciting hour.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 20, 2014
« En plus de posséder une voix unique et d’une puissance surprenante rappelant Koichi Makigami ou Mike Patton, elle a démontré une maitrise de ses instruments et une créativité intéressante qui ont transformé un concert solo pour voix en une véritable explosion de sons. »
PELCHAT, Alex. « Voir », 19 mai 2014
« Honorant son ouverture d’esprit comme il le fait depuis les années 80, le conteur et chanteur Michel Faubert a exercé sa médecine traditionnelle avec un ensemble assez typique de la « musique actuelle » telle qu’on la préconise à Victo : guitare indomptable de Bernard Falaise, batterie toujours créative de Pierre Tanguay, saxophones sauvages et influx électroniques de Pierre Labbé, leader et compositeur de ce concept intitulé Parlures et parjures. »
BRUNET, Alain. « La Presse », 19 mai 2014
« [...] « parlures et parjures », un projet audacieux du saxophoniste-compositeur PIERRE LABBÉ. Celui-ci a demandé au grand conteur-chanteur québécois MICHEL FAUBERT d’emmêler les mots de divers auteurs à ses musiques déjantées. Démarré en février 2014 à l’occasion d’une résidence de création, ce concert atteint ici sa pleine maturité. »
COUTURE, François. Extrait du programme FIMAV 2014
“The Gravity Band and its recreation of material from guitarist Fred Frith’s pop-style 1980 dance album of the same name
was the not-so-new presentation that constituted another highlight.”
BLOCK, Irwin. “Avant Music News”, May 20, 2014
« Musique entraînante, immortelle, rafraîchie par un sérieux coup de jeune et festive à souhait. L’occasion d’une redécouverte. »
COUTURE, François. Extrait du programme FIMAV 2014
« Quant à la finale signée Duchess Says, on ne pouvait espérer mieux. Figure dominante d’un ensemble rock pour le moins aguerri Annie-Claude Deschênes nous a fait boire ce cocktail explosif de punk, new-wave, électro-kitsch. Du coup, cette front woman d’exception a refait la démonstration de son charisme exceptionnel. Folie furieuse, défoulement total, grooves abrasifs, sourires sur toutes les lèvres au final. »
BRUNET, Alain. « La Presse », 19 mai 2014
« Un parcours qui s’enracine de façon surprenante dans le paysage du centre-ville. »
LEDOUX, Julie. « Voir », 9 avril 2014
« En complément des spectacles, le Festival de musique actuelle de Victoriaville (FIMAV) propose un parcours d’installations d’art audio qui se déploie le long de l’ancien chemin de fer, converti en piste cyclable, qui traverse la ville. »
DESLOGES, Josianne. « Le Soleil », 10 mai 2014
« Au-delà des spectacles en salle, le FIMAV envahit aussi l’espace urbain avec un circuit d’installations sonores ouvert dès maintenant. Promenez-vous et découvrez huit oeuvres, souvent interactives, dédiées aux sensations : électricité statique, haut-parleurs, grosse caisse préparée et bandes magnétiques jalonneront votre chemin. »
PROTAT, Zoé. « CISM 89,3 FM », 14 mai 2014
“Repurposing outdated pieces of technology, from cassette tapes to cathode-ray televisions, into captivating sound art installations. It’s part of the Festival International de Musique Actuelle de Victoriaville, which celebrates its 30th edition this year.”
CARON, Julia. « CBC Montreal », May 15, 2014
« Dans le noir presque complet, des vieux téléviseurs à écran cathodique s’animent tour à tour et ensemble. En face des écrans, des clochettes sont activées par l’électricité statique générée par les téléviseurs. Une musique discrète qui fascine. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 14 mai 2014
« Le ballon devient l’instrument et le passant le musicien, l’espace d’un moment. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 14 mai 2014
« À quelques pas, des enceintes miniatures surgissaient de terre et diffusaient des sons sur un sol vibrant : Underground, carrément, signé Philippe-Aubert Gauthier. »
BRUNET, Alain. « La Presse », 19 mai 2014
« Il s’agit, comme son nom l’indique, d’un studio insonorisé où quelques trous permettent d’écouter les bruits de la ville. Une expérience sonore à vivre. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 14 mai 2014
« On a, par exemple, pu interagir avec une Boîte à musique, conçue par les artistes montréalais Christian Calon, Chantal Dumas et Mario Gauthier :
des 33 tours posés sur de vieilles platines y déclenchaient des musiques diffusées au FIMAV ces 30 dernières années. »
BRUNET, Alain. « La Presse », 19 mai 2014
« Grosse caisse préparée* et automatisée.
*Un instrument préparé est un instrument dont le son a été altéré en plaçant divers objets — la préparation — sur sa surface ou dans sa mécanique. »
COUTURE, François. Extrait du programme FIMAV 2014
« Philippe Lauzier modifie le son d’une grosse caisse en y plaçant divers objets. »
DESLOGES, Josianne. « Le Soleil », 10 mai 2014
« Il s’agit véritablement d’un instrument à une corde, dont la caisse de résonnance est la cabane au complet. Grâce à un bout de bois, le passant peut « jouer » différentes notes de cabane tout en pinçant la corde. Sourires garantis. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 14 mai 2014
« Il s’agit probablement de la plus monumentale des installations. À l’entrée, un amoncellement de restes de cassettes et de leurs étuis accueille les visiteurs. Dans l’autre salle, les bandes magnétiques de ces cassettes ont été placées du plafond au plancher, formant un décor tout à fait particulier. Des câbles audio jaunes permettent aux gens de faire chanter les bandes et les sons sont répétés dans un échantillonnage surréaliste. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 14 mai 2014
« Par exemple, une de ses toiles, exposées au FIMAV, représente Brooklyn après le passage de l’ouragan Sandy, un exemple de dévastation, mais de désintéressement en même temps. Tantôt à l’huile, tantôt à l’acrylique, ses oeuvres ne laissent pas indifférent. Un exemple de mémoire qui vient bien s’inscrire dans ce 30e anniversaire du FIMAV. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 16 mai 2014
« Cette œuvre de deux artistes de la région, Dominique Laquerre et Carl Raymond, est le résultat d’une recherche et d’un travail de création à partir de photos, de vinyles et de films 16mm provenant d’archives familiales. »
LEDOUX, Julie. « Voir », 9 avril 2014
« Les générations se rejoignent donc dans ce travail, tout comme les deux artistes qui appartiennent à des générations différentes, mais sont unis par des façons de travailler et surtout par des points de vue qui semblent avoir traversé le temps. »
TOUPIN, Manon. « La Nouvelle Union », 16 mai 2014
May
Round-up 30th FIMAV (pdf)
April
Press conference – Press release (pdf)
March
8pm and 10pm concerts unveiled (pdf)
February
